1.中国戏曲的千年历史发展规律

主讲人：黄大同（教授，院长）

活动时间：2021年3月25日15:45

地点：钉钉群

讲座内容：

以跨学科的“全科视野”观照中国戏曲的昨天、今天与明天。

主讲人介绍：

黄大同，二级教授、博士，温州大学特聘教授、浙江省长三角非物质文化遗产研究院院长，国家社科基金重大项目《东亚古代乐律学史》首席专家、国家社科基金艺术学重点项目《曾侯乙编钟乐律学体系研究》负责人；曾长期承担浙江省舞台表演艺术的剧目创作、调演比赛、现状调查、评奖评论等组织任务，创办学术期刊《浙江艺术职业学院学报》和《文化艺术研究》并任主编；曾获文化部"中国文艺集成志书编撰工作"贡献奖、"中国民族民间文艺集成志书"编撰成果一等奖、浙江省第十六届哲学社会科学优秀成果二等奖、“浙江省音乐学术优秀成果奖暨第八届中国音乐金钟奖理论评论奖”一等奖与浙江省首届“浙江音乐奖”等；曾完成两项国家社科基金艺术学一般项目，并多年参加国家社科基金艺术学音乐学科项目评审工作。

2.讲好中国故事，传承民族记忆

主讲人：王亚全（副教授）

活动时间：2021年4月8日15:45

地点：音乐学院小剧场

讲座内容：

1.用动画重构文化记忆，传播主流价值观

2.在动画中歌唱祖国，礼赞英雄

3.讲好中华文化故事，用动画传播民族精神

4.讲好文化交融的故事，助推中国文化走出去

5.与音乐舞蹈相融合，为动画增光添彩

主讲人介绍：

王亚全，中国电影家协会会员，中国电视艺术家协会卡通艺委会委员，中国文艺评论家协会会员，河北美术家协会动漫艺委会副主任，河北省动漫游戏产业协会理事，石家庄动漫协会副秘书长，河北影视家协会会员等。

主持完成省部、厅级等多项课题，在《中国电视》《中国广播电视学刊》等核心期刊发表论文20余篇，并荣获河北省文艺评论奖、理论文章奖、教学科研论文奖等。作为第一主编出版《photoshop cs6实例教程》《IIIustrator 平面设计实例教程》《动画运动规律》《计算机平面电脑辅助设计》《影视动画视听语言》等高校教材。

导演短片《可乐豆狂想曲》获第六届全国大学生原创动画大赛铜奖，《歪打正着》获2015年ASIA GRAPH reallsion Award 48小时铁人赛中国区总决赛一等奖、优秀导师奖，《恋之战》获2015年教育部中国大学生原创动画大赛二等奖、优秀指导教师，多次获得河北影视艺术“奔马奖”一等奖等。

3.音乐研究的基本原则与论文写作的常见问题

主讲人：蔡际洲（教授）

活动时间：2021年4月15日15:45

地点：腾讯会议ID5492684442

讲座内容：

本讲座的主要内容有二：一是音乐研究的基本原则。即学术界所公认的四个“必须”，这是学术研究的基本规范。二是论文写作的常见问题。主要以近年来音乐学术期刊上发表的论文为例，对其中存在的诸如标题问题、摘要问题、关键词问题、序言问题、正文问题、参考文献问题等进行了分析与评价。

主讲人介绍：

蔡际洲，武汉音乐学院教授。长期从事中国传统音乐、音乐编辑学、音乐学学科理论的教学与研究。出版专著、教材《引商刻羽：长江流域的音乐》等20余部；发表论文、译文、评论《中国传统音乐的研究角度》《音乐学学术规范论略》《音乐文化与地理空间》《探索中国传统音乐研究的“中国范式”》等100余篇。

4.20世纪“中国话语”之解构与转型——“民族管弦乐”探索所引发的回顾与思考

主讲人：钱建明（教授，常务副主编）

活动时间：2021年4月27日08:30

地点：音乐学院小剧场

讲座内容：

中国民族乐队建制的探索与发展不仅在我国大陆地区专业化、正规化剧场艺术建设等方面发挥了重要作用，在海外华人世界也有较广泛的影响。该讲座将对民族管弦乐队的建制的形成与发展进行系统的回顾与梳理。

主讲人介绍：

钱建明，音乐学家、教育家、指挥家。文学博士、教授、博士生导师，现任南京艺术学院学报《音乐与表演》常务副主编，先后任南京艺术学院管弦系主任、四川文化艺术学院副院长等职，是南京师范大学、山西大学及泰国宣素纳塔皇家大学等多所高校的兼职教授和博士生导师。

5.高校钢琴专业人才培养与一流课程建设高端论坛

主讲人：与会专家

活动时间：2021年5月5日14:00

地点：会议中心第二会议室

讲座内容：

1. 杨燕迪 史论和文献知识对于钢琴专业人才培养的重要性

2. 赵小红 钢琴教学法学科知识对钢琴专业学生培养的重要性

3. 郭兰兰 北京师范大学高师钢琴人才培养方案及模式

4. 崔敏革 新文科背景下高校钢琴教育教学改革与创新

5. 刘佳 钢琴专业人才多元化培养模式

6. 张乐 浅谈新时代高校钢琴教育与“多元化需求实践路径”联结的思考

7. 柴鹏程 高校音乐专业钢琴教学模式相关思考

8. 张瑞蓉 探讨音乐教育专业钢琴教学面临的挑战

9. 杨芳 立足基础教学 推出尖端人才——河南师范大学音乐舞蹈学院钢琴系学科人才培养模式探讨

10. 张丹 高师院校钢琴专业的现状与展望

主讲人介绍：略

6.舒伯特钢琴奏鸣曲的独特价值

主讲人:杨燕迪（教授，院长）

活动时间：2021年5月6日10:00

地点：音乐学院小剧场

讲座内容：

讲座将着重论述舒伯特20余首钢琴奏鸣曲的抒情-史诗性品质，并以具体例证阐释和证明这位与贝多芬几乎完全同时代的作曲家，如何在钢琴奏鸣曲这一典型的“贝式体裁”中创造了与贝多芬彻底不同的笔法与意境。

主讲人介绍：

杨燕迪，音乐学家、批评家、翻译家。现任中国音乐家协会副主席，哈尔滨音乐学院院长、音乐学教授、博士生导师。兼任中国音协理论委员会主任，中国西方音乐学会会长，中国音乐评论学会副会长，中国音乐美学学会副会长，教育部艺术学理论教学指导委员会副主任，《人民音乐》副主编，上海音乐家协会副主席，上海音乐学院音乐学系兼职教授。留学英国，并曾在美国与德国从事研究。发表著译350余万字，包括《音乐的人文诠释》《音乐解读与文化批评》“杨燕迪音乐文丛”《音乐学新论》（主编）、约瑟夫·科尔曼的《作为戏剧的歌剧》（译著）、卡尔·达尔豪斯的《音乐史学原理》（译著）和《音乐美学观念史引论》（译著）等。获得“国家哲社万人计划领军人才”“中宣部文化名家暨四个一批人才”“国家百千万人才工程入选者”“国家级有突出贡献中青年专家” “全国优秀留学回国人员”“教育部新世纪人才”“文化部优秀专家”“上海领军人才”等多种荣誉称号，并获得中国文联文艺评论一等奖和二等奖、教育部和上海市人文社科优秀成果等多种学术成果奖。

7.赵小红教授钢琴大师课  

主讲人:赵小红（教授）

活动时间：2021年5月6日08:30

地点：音乐学院小剧场

讲座内容：

大师课将针对学生演奏的作品进行分析讲解，包括作品风格、文化内涵、演奏技术技巧等。

主讲人介绍：

赵小红，现任哈尔滨音乐学院钢琴系特聘教授、钢琴硕士研究生导师，上海音乐学院钢琴系教授。上海音乐家协会钢琴专业委员会理事，美国密苏里大学堪萨斯分校音乐舞蹈学院高级访问学者，上海音乐学院民盟委员会副主委，上海师范大学、海南大学音乐学院客座教授。发表核心论文多篇，书评《训练有素的钢琴教师》，访谈《训练有素的钢琴老师——采访美国堪萨斯大学钢琴教授斯科特·史密斯》等。2016年参与组建上音高峰高原项目钢琴教学法团队，担任该项目总监，2017年开始创立举办国际钢琴教学法学术周连续三届，获得业界广泛好评，推动了钢琴教学法学科在中国的建立与发展。所培育的学生获美国音乐公开赛决赛获得成年组金奖、银奖、铜奖，伯牙全国钢琴总决赛青年组一等奖，上海喜马拉雅全国钢琴公开赛爱乐青年组一等奖等奖项。

8.延安文艺讲话的经典性与现实意义

主讲人:李心峰（研究员，博导）

活动时间：2021年5月20日15:45

地点：腾讯会议：549 268 4442

讲座内容：

毛泽东1942年在延安文艺座谈会上发表的重要讲话，是党的领袖在特定历史条件下发表的指导当时文艺工作的指导性、纲领性文献，同时也是马克思主义艺术理论史、艺术思想上的一部伟大的不朽的经典著作，是20世纪中国化马克思主义艺术理论最重大的贡献和最重要的篇章。今天重温这一经典，对于我们的文艺工作，仍然具有十分重要的指导意义。

主讲人介绍：

李心峰，深圳大学特聘教授，中国艺术研究院研究员，博士生导师。原中国艺术研究院研究生院党委书记、副院长、中国非物质文化遗产保护中心常务副主任、中国艺术研究院学术委员会副主任，国务院第七届学位委员会艺术学理论学科评议组成员。

9.教育科研论文：选题、写作与投稿

主讲人:王爱玲（研究员，主任）

活动时间：2021年5月21日09:45

地点：音乐学院106会议室

讲座内容：

讲座将围绕选题策略、写作要求与投稿策略等几个方面，从编辑、作者等不同视角展开，进行深入讲解。

主讲人介绍：

王爱玲，山西省教育科学研究院期刊编辑中心主任、研究员、硕士研究生导师,《教育理论与实践》副主编，教育部师范类专业认证专家，主要从事基础教育理论、教师教育等研究。近年来，在《教育研究》《教育科学》等教育类核心期刊发表学术论文60余篇，主持和参与完成国家及省级科研课题20余项，出版和参与编写著作8部。

10.新文科视域中的音乐专业建设  

主讲人:李幼平（教授，副校长）

活动时间：2021年5月30日09:00

地点：音乐学院106会议室

讲座内容：

“新文科”是新时代文科教育的创新发展。讲座将围绕新时代“新文科”建设的背景下，根据“新文科”建设的指导思路和研究范式，寻找音乐专业建设的新规律和新形式展开讨论。

主讲人介绍：

李幼平，武汉音乐学院副校长、音乐学专业教授（二级），中央音乐学院特聘教授。中国艺术研究院博士，美国密歇根大学博士后，国家留学基金委员会2005年度访问学者、2014年度高级研究学者。教育部高等学校音乐与舞蹈学专业类教学指导委员会副主任，湖北省有突出贡献中青年专家，湖北省非物质文化遗产研究中心主任，湖北省音乐家协会第八届理事会副主席。长期担任教育部、文化与旅游部、科技部及国家社科基金、艺术基金、留学生基金委员会等国家级重大项目评审工作。2017年国家文化创新工程项目“新编钟科技成果推广与转化”负责人，科技部鉴定成果“新编钟研制项目”首席音乐专家，“大晟新钟研制与传播”等国家级、省部级科研项目负责人，中美合作项目“宋代怀古音乐研究与展演”等课题主持人。出版、发表《大晟钟与宋代黄钟标准音高研究》《荆楚歌乐舞》等学术论著、论文多部（篇），研究成果获文化部科学技术进步奖、湖北省科学技术进步奖和国家专利。曾应邀赴德国、以色列、韩国、美国、加拿大、荷兰等国家开展学术交流、讲学活动。

11.礼的内涵，乐的风彩一一中国传统编钟的前世今生  

主讲人:李幼平（教授，副校长）

活动时间：2021年5月30日14:30

地点：音乐学院小剧场

讲座内容：

讲座将以礼乐制度、礼与乐的关系为切入点，探寻中国传统编钟在中国礼乐文化中的历史地位，并进一步关注当下编钟音乐的传承，让编钟不再成为千古“绝”响。

主讲人介绍：

李幼平，武汉音乐学院副校长、音乐学专业教授（二级），中央音乐学院特聘教授。中国艺术研究院博士，美国密歇根大学博士后，国家留学基金委员会2005年度访问学者、2014年度高级研究学者。教育部高等学校音乐与舞蹈学专业类教学指导委员会副主任，湖北省有突出贡献中青年专家，湖北省非物质文化遗产研究中心主任，湖北省音乐家协会第八届理事会副主席。长期担任教育部、文化与旅游部、科技部及国家社科基金、艺术基金、留学生基金委员会等国家级重大项目评审工作。2017年国家文化创新工程项目“新编钟科技成果推广与转化”负责人，科技部鉴定成果“新编钟研制项目”首席音乐专家，“大晟新钟研制与传播”等国家级、省部级科研项目负责人，中美合作项目“宋代怀古音乐研究与展演”等课题主持人。出版、发表《大晟钟与宋代黄钟标准音高研究》《荆楚歌乐舞》等学术论著、论文多部（篇），研究成果获文化部科学技术进步奖、湖北省科学技术进步奖和国家专利。曾应邀赴德国、以色列、韩国、美国、加拿大、荷兰等国家开展学术交流、讲学活动。

12.词乐的历史变迁与词乐古谱解译

主讲人:李俊勇（教授）

活动时间：2021年6月3日15:45

地点：音乐学院小剧场

讲座内容：

我国自古就有诗词吟唱的传统，《诗经》《楚辞》汉乐府、唐诗、宋词、元曲都是配乐的唱词，以古谱记录的诗词音乐给今人留下了一个又一个谜团。讲座以史为线，阐述词体和词乐的历史变迁与今人对古谱的解读，启发我们对重拾礼乐文化、实践诗乐之教的思考。

主讲人介绍：

李俊勇，河北大学文学院教授，文学博士，研究生导师。主要从事昆曲与古典戏剧、中国古代文学和古典文献学研究。主持国家社科基金冷门绝学专项“《长生殿》曲谱整理和研究”、国家社科基金重大项目子课题、教育部哲学社科重大攻关项目子课题、教育部社科项目、全国高校古委会项目等国家级、省部级课题8项。著有《古典戏曲唱论研究》《明月几时有：宋词音乐之旅》《中国古代曲乐研究》《南词叙录疏证》等4部，参编《中国古代曲谱大全》《魏氏乐谱今译》《唐宋乐古谱类存》《现存日本唐乐古谱十种》等10部。曾获河北省社科优秀成果奖、全国优秀古籍图书奖等。

13.音乐研究方法与论文写作

主讲人:高拂晓（研究员，研究生部副主任）

活动时间：2021年6月10日15:45

地点：腾讯会议ID 54928442

讲座内容：

讲座将深入浅出地阐释音乐科研和论文写作中的各类基本问题。如：科研课题的选择途径，论文写作的基本要素，论文主题的确立、调整与深化，材料的选择、分类方法以及结构原则等问题。

主讲人介绍：

高拂晓，中央音乐学院研究员，研究生部副主任。英国牛津大学访问学者，美国芝加哥大学访问学者，中国音乐美学会理事，中国音乐评论学会理事。

14.设置·理念——以中国艺术研究院研究生院的课程为例  

主讲人:李岩（研究员，博导）

活动时间：2021年8月26日15:45

地点：腾讯会议ID 5492684442

讲座内容：

在简要回顾历史的基础上，阐释中国艺术研究院这一科研机构的课程设置及相应学术理念，有利各门类新、老生在即将开始的新学期中，取长补短。所谓长：即虽非针对本校师生的课程设置，也与正规师范院校的教学不同，但有其相应的特点及可以总结的经验，及在学术引领之中的作用；所谓短：可能不十分适用初入学门的学生，或略显艰深，但其启迪，可面对任何人及各个门类的特征却极为显明。特别在其理念中，既有独辟的蹊径经验甚至教训，亦有会当凌绝顶之喜悦的分享。所谓大道至简，即中国艺术研究院的各辈学人，是在删繁就简实践中干出来的，可谓世上本无路，走得人多了自然就成了路：而中国艺术研究院院的学人，秉持的理念就是：理论与实践结合，通史个案研究观照，注重调查研究及田野工作，及时抢救濒危的音乐、文化物种，在文化之中研究音乐，并将音乐视为一种文化等，再将以上的研究心得，及研究成果授之以渔——转化为教学。即中国艺术研究院研究生院课程设置的以一贯之理念。

主讲人介绍：

中国艺术研究院音乐研究所研究员，研究生院硕士、博士生导师。中国音乐家协会会员、中国音乐评论协会理事、北京文艺评论协会音乐、舞蹈委员会特聘专家、中国音乐学院特聘题库建设专家、教育部硕博论文评审专家、国家社科基金项目鉴定、评审专家。历任《中国音乐学》编辑部副主任、主任、副主编，《中国音乐年鉴》主编。主要学术成果:《朔风起时弄乐潮》《缤纷妙响:澳门音乐》《不忍乐史尽成灰》、《情深至吻：上海中华口琴会及其推广的音乐》《乐史圭臬》《曾泽霖志忞考》《中国现代音乐教育的开拓者陈洪文选》（合编）《百岁学人缪天瑞：庆祝缪天瑞百岁华诞影集》《中国音乐年鉴》（2004、2005、2006、2007、2010、2011卷主编）；在《中国音乐学》《音乐研究》《中国音乐学》《中央音乐学院学报》《中国音乐》《音乐艺术：上海音乐学院学报》《黄钟：武汉音乐学院学报》《人民音乐》等核心期刊发表论文近百篇，荣获中国音乐金钟奖首届音乐理论奖及省部级各类奖项10项。

15.歌海觅真

主讲人:马子兴（教授）

活动时间：2021年9月16日14:30

地点：音乐学院小剧场

讲座内容：

本论系对声乐艺术彻悟通禅的从艺哲理、民族声乐的继承借鉴以及歌曲歌词的寻根求索等二十二例议题的学术研讨。

主讲人介绍：

马子兴，河北师范大学音乐学院声乐教授，校学术带头人，俄罗斯马克西姆·米哈伊洛夫国际声乐比赛一、二、三届评委。出版有个人演唱专辑《黄河颂》《古稀之声》，文集《歌海觅真》《歌海忆踪》。

16.风格史建构与音乐史学研究——基于中国近古音乐流变的若干思考

主讲人:李宏锋（研究员，博导）

活动时间：2021年10月5日9:00

地点：音乐学院小剧场

讲座内容：

现代学科意义的中国古代音乐史学自20世纪初滥觞，至今已走过百年历程。以王光祈、杨荫浏、李纯一、黄翔鹏等为代表的代代学人，在音乐史学理论领域辛勤耕耘，取得了令人瞩目的成果，为系统探索古代音乐风格变迁奠定了坚实基础。王国维先生有言“一代有一代之文学”，作为与文学相辅相成的音乐艺术同样如此——“一时代必有一时代之音乐”。本讲座立足唐宋以来各时期音乐流变及相关研究成果，提出“近古音乐风格史”设想，探讨风格史建构的理论基础和史料支撑，思考中国古代音乐史学新的学术增长点。在此基础上，本讲座还论及音乐史相关学科建设问题，强调立足传统音乐三大宝库、夯实三项科研基本功，不断提升研究生学术素养和理论水平，为未来中国音乐史学研究及教学提供参考。

主讲人介绍：

李宏锋（1977— ），博士，中国艺术研究院音乐研究所研究员、博士生导师。

17.从单向度思维到多向度综合思维——如何提升我们读书、学习及研究思考能力的一点建议

主讲人:秦序（研究员，博导）

活动时间：2021年10月6日9:00

地点：音乐学院302教室

讲座内容：

从家喻户晓的苏东坡《题西林壁》诗的启示与不足入手，探索如何走出单向度片面思维方式，以及开拓多向度综合思维的必要性优越性，从而有助于提升、拓展我们读书学习乃至研究思考的方法与能力。

主讲人介绍：

秦序，中国艺术研究院音乐研究所研究员，并任南京艺术学院、中央音乐学院客座教授，以及三院校博士生导师，现为浙江音乐学院特聘教授，聂耳音乐学院特聘教授。

主要研究中国古代音乐史及非物质文化遗产保护。曾任国家艺术科研重大项目《中华艺术通史》执行副总主编及分卷《隋唐卷》主编，为多卷撰稿。有若干论文发表，并先后选编为论文集《一苇凌波》《传统在召唤》。曾独撰或合馔《中国音乐史》《中国音乐通史简明教程》《中华文化通志·乐舞志》《六朝音乐文化研究》《中国物质文化史·乐器卷》等。曾参与古琴音乐、白族绕三灵等项目申遗，曾是我国向联合国申报非物质文化遗产代表作评审组专家之一。

多次担任国家社科基金项目评审专家、中国音协金钟奖评委；并曾任中国艺术研究院音乐研究所学刊《中国音乐学》副主编、编委；近年又应邀任中国传媒大学《音乐传播》副主编。

18.音乐学研究者，请把目光也投向表演一一从＂大创作”角度看音乐表演及相关研究的重要性

主讲人:秦序（研究员，博导）

活动时间：2021年10月7日15:45

地点：音乐学院小剧场

讲座内容：

表演对音乐艺术而言尤其重要，可谓无表演就无音乐！但学界（尤其西方音乐学界）偏重一度创作，音乐表演研究相滞后。希望加强＂大创作”的有机整体观念，发扬中国较重表演的优良传统，以加强、提升有关音乐表演艺术的相关研究。

主讲人介绍：

秦序，中国艺术研究院音乐研究所研究员，并任南京艺术学院、中央音乐学院客座教授，以及三院校博士生导师，现为浙江音乐学院特聘教授，聂耳音乐学院特聘教授。

主要研究中国古代音乐史及非物质文化遗产保护。曾任国家艺术科研重大项目《中华艺术通史》执行副总主编及分卷《隋唐卷》主编，为多卷撰稿。有若干论文发表，并先后选编为论文集《一苇凌波》《传统在召唤》。曾独撰或合馔《中国音乐史》《中国音乐通史简明教程》《中华文化通志·乐舞志》《六朝音乐文化研究》《中国物质文化史·乐器卷》等。曾参与古琴音乐、白族绕三灵等项目申遗，曾是我国向联合国申报非物质文化遗产代表作评审组专家之一。

多次担任国家社科基金项目评审专家、中国音协金钟奖评委；并曾任中国艺术研究院音乐研究所学刊《中国音乐学》副主编、编委；近年又应邀任中国传媒大学《音乐传播》副主编。

19.管子艺术与智化寺京音乐

主讲人:胡庆学（京音乐国家级传承人）

活动时间：2021年10月14日15:45

地点：音乐学院小剧场

讲座内容：管子艺术与智化寺京音乐历史变迁、保护历程和音乐特点。

主讲人介绍：

胡庆学，智化寺京音乐国家级传承人，智化寺京音乐队队长，中共党员。1974年出生于河北省固安县礼让店乡屈家营村，自幼学习屈家营音乐。1992年正式拜智化寺京音乐第26代艺僧为师学习，列为第27代传人。掌握智化寺京音乐现存曲牌演奏和工尺谱韵唱，擅长演奏管子和笙，熟悉京津冀地区笙管乐。收藏有百余件京津冀地区笙管乐相关乐器，并积极研发制作传统和新型管子。曾赴英国、新加坡、菲律宾及国内多地进行演出和讲学，多次参加智化寺京音乐重要演奏录音。培养了一批京音乐爱好者和传习者。经常接受新闻媒体采访，积极宣传智化寺京音乐文化。

20.民间器乐最常见的音乐发展手法

主讲人:傅利民（教授，博导）

活动时间：2021年11月4日15:30

地点：腾讯会议：5492684442

讲座内容：

在我国广袤的乡村，民间艺人们常年在冠婚丧祭、岁时节日、庙会市集中无不筛鼓击锣、理竹操弦，他们有着一整套属于自己的音乐发展手法，并逐渐形成了自身独特的艺术规律。他们将不同的音乐材料进行重复、变奏、联缀、循环和展衍，在长年累月的演奏中逐渐产生了诸如“螺丝结顶”“金宝塔”“递升递降”“金橄榄与鱼合八”“穗子”“放慢加花与抽眼”“五调朝元”“借字”“七宫还原”等最常见的音乐发展手法。

主讲人介绍：

傅利民，男，中国音乐学院教授，博士研究生导师。长期以来从事中国传统音乐的研究与教学工作，先后主持了国家社科基金艺术学项目重点项目《中国传统音乐曲牌研究》、全国艺术科学规划课题《民族器乐配器研究》、教育部人文社会科学研究项目《孟戏音乐研究》、北京市教育委员会人文社会科学研究计划面上项目课题《民族器乐理论教学法》等多项。出版论著《中国传统音乐研究与传承的相关思考——傅利民音乐研究文集》《民族器乐配器及其研究》《斋醮科仪 天师神韵》《民族器乐理论教学法》《音乐论文写作基础》《音乐论文写作精讲》等多部。在音乐类国家级核心刊物《音乐研究》《中国音乐学》《中央音乐学院学报》《人民音乐》《中国音乐》等公开发表学术论文数十篇，在各级期刊、电视台发表声乐、器乐作品多首，多次被邀请参加国内、外高校的学术交流与讲学，被多所音乐院校聘为客座教授。

21.如何打造一门国家级线上一流金课

主讲人:王蕾（教授，副院长）

活动时间：2021年11月4日14:30

地点：腾讯会议：6535370012

讲座内容：

讲座将分享王蕾老师的两门国家级MOOC课《音乐与健康》《聆听中国》建设的历程，着重讲述线上课程建设如何做到技术与艺术的结合，如何把教学理念较好地融入教学实践，如何从线上延伸线下等问题。

主讲人介绍：

王蕾，现任宁波大学音乐学院副院长，硕士生导师，两门国家级线上一流金课《音乐与健康》《聆听中国》负责人，浙江省高校课程思政基层教学组织负责人，曾荣获 “最美宁大人”、真诚奖教金“教学特别贡献奖”，浙江省高校青年教师教学技能大赛特等奖、全国高校教师教学创新大赛一等奖暨全国高校教学创新设计奖，浙江省高校优秀共产党员，宁波音乐奖，宁波市五一劳动奖章。

22.曲牌研究的价值

主讲人:傅利民（教授，博导）

活动时间：2021年11月11日16:00

地点：腾讯会议：5492684442  

讲座内容：

汇聚了我国历代文化艺术精粹的曲牌是中国传统音乐理论与实践的直接包容者，体现着中华民族特有的精神气质。曲牌作为音乐的结构单位时，是各类传统音乐结构中最活跃的成分，就像人体细胞，在历代传统音乐的实践中，曲牌具有独特的价值与意义，对其全面地分析与研究，不仅是建立中国传统音乐结构学、形态学、表演学、美学等学科的基础性工作，而且也能让我们深入地把握传统音乐的发展规律，具有重要的史学价值、乐学价值和美学价值。

主讲人介绍：

傅利民，男，中国音乐学院教授，博士研究生导师。长期以来从事中国传统音乐的研究与教学工作，先后主持了国家社科基金艺术学项目重点项目《中国传统音乐曲牌研究》、全国艺术科学规划课题《民族器乐配器研究》、教育部人文社会科学研究项目《孟戏音乐研究》、北京市教育委员会人文社会科学研究计划面上项目课题《民族器乐理论教学法》等多项。出版论著《中国传统音乐研究与传承的相关思考——傅利民音乐研究文集》《民族器乐配器及其研究》《斋醮科仪 天师神韵》《民族器乐理论教学法》《音乐论文写作基础》《音乐论文写作精讲》等多部。在音乐类国家级核心刊物《音乐研究》《中国音乐学》《中央音乐学院学报》《人民音乐》《中国音乐》等公开发表学术论文数十篇，在各级期刊、电视台发表声乐、器乐作品多首，多次被邀请参加国内、外高校的学术交流与讲学，被多所音乐院校聘为客座教授。

23.音乐类虚拟仿真实验教学课程建设与设计  

主讲人:李洪亮（实验师，副主任）

活动时间：2021年11月11日14:30

地点：腾讯会议：6535370012

讲座内容：

李洪亮老师结合教育部产学合作协同育人项目《编钟虚拟仿真实验教学——曾侯乙编钟》，对音乐类虚拟仿真实验教学课程建设与设计进行深入浅出讲解，包括虚拟仿真教学理念、方法、教学设计和课程架构等。

主讲人介绍：

李洪亮，浙江师范大学音乐学院实验室副主任，教育部产学合作协同育人项目《编钟虚拟仿真实验教学——曾侯乙编钟》项目负责人，浙江省一流课程《曾侯乙编钟演奏创编实验》第二负责人。

24.中国心理学会音乐心理学专业委员会第三届学术年会

主讲人:与会专家

活动时间：2021年11月13日8:30

地点：腾讯会议：809431987

讲座内容：

大会主题：音乐在教育和康复领域中的基础研究和实践应用。

本次会议的议题包含但不限于以下方面：音乐训练效应、音乐与儿童发展、音乐治疗、神经美学、音乐结构认知、音乐情绪与意义加工、音乐和语言的比较、音乐与人工智能等。

主讲人介绍：

白学军（天津师范大学）

蔡莲红（清华大学）

陈  杰（湖南师范大学）

陈玉东（中国传媒大学）

邓 炜（武汉体育学院）

丁  鼐（浙江大学）

杜  忆（中科院心理所）

韩启超（河北师范大学）

蒋存梅（上海师范大学）

李  红（深圳大学）

李  伟（复旦大学）

李卫君（辽宁师范大学）

李先春（华东师范大学）

李晓庆（中科院心理所）

刘宝林（北京科技大学）

刘明明（中央音乐学院）

南  云（北京师范大学）

宋  蓓（哈尔滨音乐学院）

夏 阳（电子科技大学）

徐明星（清华大学）

杨晓虹（中科院心理所）

杨玉芳（中科院心理所）

张克俊（浙江大学）

张清芳（中国人民大学）

郑茂平（西南大学）

周临舒（上海师范大学）

周统权（东南大学）

周雪丰（西南大学）

25.认识艺术与艺术学——兼谈学科研究方法与前沿问题

主讲人:秦佩（博士，硕导）

活动时间：2021年11月18日15:30

地点：腾讯会议：5492684442  

讲座内容：

人人耳熟能详的“艺术”是什么？当我们谈论艺术时，我们到底谈论的是什么？显然，有关艺术的基本观念，都是随着历史和时代的发展而不断变化的。艺术学就是要回答这些问题，并建立起一整套关于艺术的系统学问。自2011年升格为门类学科以来，艺术学已经走过十年历程。艺术学的学科建构、研究方法和基本理论问题也在学界的论争中日益清晰。本讲座以艺术和艺术学为中心，对上述问题做出回答。

主讲人介绍：

秦佩，女，北京外国语大学艺术研究院讲师，艺术学博士，硕士生导师。研究方向：艺术理论、戏曲史论。近年来主持和参与多项相关科研课题，在《民族艺术》《艺术百家》《民族艺术研究》《艺术评论》等期刊发表论文近二十篇。