1.中国舞蹈学的发展与学科建设

主讲人：江东（研究员，博导）

活动时间：2022年1月17日09:30

地点：腾讯会议：5492684442

讲座内容：

舞蹈学的学科建设问题，是目前中国高校舞蹈院系面临的一个重要问题，也是在快速变化和发展的中国舞蹈高等教育中的一个核心问题。高校的舞蹈学学科该如何建设？我们每一个普通老师该如何跟上发展、面对这一新要求，是高校教师沉下心来认真思考的。本讲座就中国舞蹈学的发展及学科建设问题展开论述，以期完成对于这一问题的宏观扫描和思考。

主讲人介绍：

江东，舞蹈学博士，中国艺术研究院舞蹈研究所原副所长，研究员，硕士、博士、博士后导师，国务院学位委员会学科评议组成员，研究方向：现当代中国舞蹈发展史研究、中外舞蹈文化比较研究、非遗公约文本研究，舞蹈评论与舞剧编剧。自幼正规系统学习舞蹈艺术，后攻读中国艺术研究院舞蹈学硕士、博士学位，迄今从事舞蹈理论与评论工作逾30多年，著述逾百万字，主要著作：《江东舞蹈文集》（四卷）、《弱水一瓢——舞理的寻觅与所得》、《印度舞蹈通论》《舞人纪·绰约舞芳华》等20余本，曾荣获第二届“啄木鸟杯”中国文艺评论优秀作品奖、文化部科技大奖等。舞剧编剧作品如《泥人的事》《库布其》《大道记忆》《李白》《天之路》《杨靖宇》等均获国家艺术基金。积极参与国际文化交流，足迹踏遍五大洲，曾赴非洲任文化外交官。

2.海派”音乐文化中的“媚俗”和“时尚”——20世纪三十年代前后的上海歌舞厅、流行音乐与爵士乐的社会文化意义

主讲人：洛秦（教授）

活动时间：2022年3月25日10:00

地点：腾讯会议：5492684442

讲座内容：

运用城市音乐人类学的方法，对20世纪三十年代上海的流行音乐发展形式与内容进行全方位的解读，从而归纳海派音乐文化的核心特征，指出海派音乐文化所具有的”媚俗“与”时尚”特点的社会意义。

主讲人介绍：

洛秦，上海音乐学院教授，中国音乐史学会会长、音乐人类学E-研究院首席研究员等。主要著作《音乐人类学的中国实践与经验的反思及其理论和方法》《街头音乐：美国社会和文化的一个缩影（修订版）》《Ethnomusicology的理论与方法英文文献导读》（四卷）《国立音乐院-国立音乐专科学校图鉴（1927-1941）》《海上回音叙事》《音乐人类学的理论与方法导论》《音乐中的文化与文化中的音乐》等十余种，发表论文逾百万字，译著《族群性、身份认同和音乐：地域的音乐建构》《作乐：音乐表演与聆听的社会意义》《八个城市音乐文化：传统与变迁》等。先后获上海市领军人才、国务院政府特殊津贴专家、中国音乐金钟奖-理论评论奖银奖、连续第四~七届中国高校人文社会科学研究优秀成果奖、上海市第十、十四届哲社成果一等奖等。

3.非物质文化遗产视域下的中国传统戏曲  

主讲人：车文明（教授，博导）

活动时间：2022年4月7日15:30  

地点：腾讯会议：5492684442

讲座内容：

非物质文化遗产是指各种以非物质形态存在的与群众生活密切相关、世代相承的传统文化表现形式，是以人为本的活态文化遗产，人的传承就显得尤为重要。戏曲具有悠久的历史、独特的魅力与深厚的群众基础，是表达和传承中华优秀传统文化的重要载体，属于非遗的重要代表。戏曲以唱、念、做、打的综合表演为中心，目前有348个剧种。戏曲的表演体制是以表演为中心的脚色行当制，表现形式具有程式性、虚拟性、写意性等特征。

主讲人介绍：

车文明，男，1961年生，文学博士，山西师范大学戏曲文物研究所教授，博士生导师。主要研究方向：中国戏曲史、戏曲文物、中国古代文学、中国古代民间宗教。先后在《文艺研究》《文学遗产》《考古》《世界宗教研究》《戏剧》《戏剧艺术》《戏曲艺术》，台湾《民俗曲艺》，《戏曲研究》《中华戏曲》《艺术百家》等刊物上发表论文70余篇，出版学术著作6部，主编参编7部。曾获全国百篇优秀博士学位论文奖，中国高校人文社会科学研究优秀成果二等奖、三等奖，山西省社会科学研究优秀成果一等奖。完成国家社科基金2项，正主持国家社科基金重大项目1项。社会兼职：首届全国高校美育教学指导委员会委员、原中国戏曲学会常务理事、中国傩戏学研究会副会长。

4.符号与象征：古琴的音乐与表演

主讲人：洛秦（教授）

活动时间：2022年3月11日10:00

地点：腾讯会议：5492684442

讲座内容：

讲座以世界非物质文化遗产古琴为研究对象，运用音乐史学与音乐人类学相结合的交叉学科方法，梳理归纳古琴的音乐与表演内涵，探讨其符号与象征意义。

主讲人介绍：

洛秦，上海音乐学院教授，中国音乐史学会会长、音乐人类学E-研究院首席研究员等。主要著作《音乐人类学的中国实践与经验的反思及其理论和方法》《街头音乐：美国社会和文化的一个缩影（修订版）》《Ethnomusicology的理论与方法英文文献导读》（四卷）《国立音乐院-国立音乐专科学校图鉴（1927-1941）》《海上回音叙事》《音乐人类学的理论与方法导论》《音乐中的文化与文化中的音乐》等十余种，发表论文逾百万字，译著《族群性、身份认同和音乐：地域的音乐建构》《作乐：音乐表演与聆听的社会意义》《八个城市音乐文化：传统与变迁》等。先后获上海市领军人才、国务院政府特殊津贴专家、中国音乐金钟奖-理论评论奖银奖、连续第四~七届中国高校人文社会科学研究优秀成果奖、上海市第十、十四届哲社成果一等奖等。

5.科研项目论证与课题申报

主讲人：徐敦广（教授，博导）

活动时间：2022年4月14日14:00

地点：腾讯会议：5492684442

讲座内容：

本次讲座主要从评审角度讲教师在申报国家基金过程中，如何选题，如何开展项目论证，如何撰写文本等问题。

主讲人介绍：

徐敦广，博士，东北师范大学音乐学院声乐教授、博士生导师。主要从事声乐与教学研究、民族声乐理论及音乐教育理论研究。《当代音乐》杂志执行主编、中国音协全国高校音乐联盟副主席、中国音乐家协会会员、中国声乐家协会副主席、中国古典诗词歌曲研究中心副主任、吉林省文艺评论家副主席、吉林省音乐家协会声乐学会主席、长春市音乐家协会副主席。2013年被授予吉林省高校首批“学科”领军教授荣誉称号；国家社科基金艺术学项目评审委员；近年来，曾受邀在天津音乐学院、沈阳音乐学院、浙江音乐学院等30多所高校举办30余场学术讲座与学术交流。

   曾主持教育部重点项目、教育部人文社会科学规划基金项目、国家社科基金艺术学项目等多项课题；在重要核心期刊发表《试论中国声乐艺术的民族性与世界性传播》《民族声乐的美学复归》等90余篇学术论文，出版《中外艺术歌曲赏析》《音乐教育理念的文化阐释》《审美现代性视角下的美国音乐教育研究》《民族声乐学》《新编经典声乐教学曲库》等多部教材及专著。曾获省部级及国家级奖50多项，其中论文《试论民族声乐美学复归》荣获教育部第七届高等学校科学研究优秀成果三等奖。

6.科研项目论证与课题申报

主讲人：徐敦广（教授，博导）

活动时间：2022年4月14日14:00

地点：腾讯会议：5492684442

讲座内容：

本次讲座主要从评审角度讲教师在申报国家基金过程中，如何选题，如何开展项目论证，如何撰写文本等问题。

主讲人介绍：

徐敦广，博士，东北师范大学音乐学院声乐教授、博士生导师。主要从事声乐与教学研究、民族声乐理论及音乐教育理论研究。《当代音乐》杂志执行主编、中国音协全国高校音乐联盟副主席、中国音乐家协会会员、中国声乐家协会副主席、中国古典诗词歌曲研究中心副主任、吉林省文艺评论家副主席、吉林省音乐家协会声乐学会主席、长春市音乐家协会副主席。2013年被授予吉林省高校首批“学科”领军教授荣誉称号；国家社科基金艺术学项目评审委员；近年来，曾受邀在天津音乐学院、沈阳音乐学院、浙江音乐学院等30多所高校举办30余场学术讲座与学术交流。

   曾主持教育部重点项目、教育部人文社会科学规划基金项目、国家社科基金艺术学项目等多项课题；在重要核心期刊发表《试论中国声乐艺术的民族性与世界性传播》《民族声乐的美学复归》等90余篇学术论文，出版《中外艺术歌曲赏析》《音乐教育理念的文化阐释》《审美现代性视角下的美国音乐教育研究》《民族声乐学》《新编经典声乐教学曲库》等多部教材及专著。曾获省部级及国家级奖50多项，其中论文《试论民族声乐美学复归》荣获教育部第七届高等学校科学研究优秀成果三等奖。

7.舞蹈学科建设中的中国舞蹈

主讲人：周大明（研究员）

活动时间：2022年3月17日15:30

地点：腾讯会议：5492684442

讲座内容：

2021年12月，《博士、硕士学位授予和人才培养学科专业目录（征求意见稿）》引发热议，也触发了新一轮学科建设的热情。此次讲座循着1983年以来我国先后发布的5版《目录》的学科发展轨迹，分析、阐释舞蹈艺术的学科意义，分类结构、历史实践及发展现状。重点在“中国舞蹈”的艺术实践的基础上，梳理舞蹈学科建设成就、困难和问题，提炼出舞蹈学科建设的历史任务和发展目标。讲座在阐述中国舞蹈分类问题时，注意结合河北民间舞蹈做实例分析。

主讲人介绍：

周大明，河北省艺术研究所原所长，研究员。中国文化部优秀专家；河北省省管优秀专家，河北省有突出贡献中青年专家。国家哲学社会科学基金（艺术学）项目评委；国家艺术基金评委；文华大奖评委；中国评剧艺术节评委评；全国梆子声腔优秀剧目展演评委；国家级“非物质文化遗产”传承人评委。中国文艺评论家协会理事；河北省文艺评论家协会副主席;河北省舞蹈家协会副主席；河北省非物质文化遗产研究保护中心专家委员会委员；北京师范大学客座教授；河北艺术职业学院督学；河北科技大学硕士生导师。

主持、参与国家社科基金项目5项，出版专著《杂技概论》《中国节日志·春节》等11部，在核心期刊发表论文40余篇，多篇入选国际国内高规格学术会议，多篇被转载，荣获中国杂技金菊奖一等奖等国家级、省部级常设奖项18项。

8.中华传统有声文化的科学视角

主讲人：孔江平（教授，博导）

活动时间：2022年3月31日15:30

地点：腾讯会议：5492684442

讲座内容：

中国有五千年悠久的历史和灿烂的文化，其中有一类是以声音为载体的文化称之为“有声文化”。这次讲演主要是从科学的视角介绍中华传统有声文化的基本形式和内容，概括起来可以称为“音律”“格律”“曲律”和“乐律”。音律主要介绍中国的语言及文化；“格律”主要介绍汉语古诗词吟诵，诵经等；“曲律”主要介绍昆曲的发音，蒙古族的呼麦，哈尼多声部民歌，侗族大歌，巴马白族的抖喉，彝族的口弦琴等；“乐律”主要介绍中国传统的八音，如，曾侯乙编钟，古琴等。

主讲人介绍：

孔江平，北京大学中文系语音学和语言学教授，博导，北京大学语言学实验室主任。享受国务院政府特殊津贴，国家社会科学重大招标项目、教育部人文社科基地重大项目首席专家。

9.非物质文化遗产保护理念及实践

主讲人：杜云生（研究馆员，书记）

活动时间：2022年4月21日15:30

地点：腾讯会议：5492684442

讲座内容：

围绕“什么是非遗”“为什么保护”以及“如何保护”，简要介绍国内外非遗保护历程、概念、特征、重要性以及我国探索形成的非遗保护“中国模式”“中国经验”，普及非遗知识，增强当代大学生的文化自信和文化自觉意识。。

主讲人介绍：

杜云生，河北省非物质文化遗产保护中心书记、研究馆员。中共河北省委宣传部“燕赵文化英才”、第五届河北省民间文艺家协会副主席。多年从事全省非遗调查研究与保护发展工作，主持出版了《河北民间古乐工尺谱集成》《河北省非遗价值与存续环境研究》《河北省非遗旅游地图》《北京冬奥会张家口非遗旅游手册》等图书。

10.稷益庙明代戏台中的哈斯效应研究——兼议在古戏台上唱戏为何不用专职指挥

主讲人：杨阳（教授，博导）

活动时间：2022年4月28日15:30

地点：腾讯会议：5492684442

讲座内容：

明清古戏台的通面阔为什么大多在14米之内？为什么不能再宽一点？本报告将揭秘古代哲匠就此问题的科学探索。

主讲人介绍：

杨阳，理学博士，山西省高等学校中青年拔尖创新人才、青年学术带头人，山西大学教授，科学技术史和艺术学理论双学科博导。全国艺术科学规划项目评审专家，国家自然科学基金通讯评审专家，教育部学位中心评审专家，多核心期刊审稿人。发表学术论文20余篇，授权专利5项，主持国家自然科学基金、国家社会科学基金等课题17项，获省优秀博士学位论文奖和社会科学研究优秀成果一等奖等。

11.中国舞蹈的现状描述

主讲人：刘建（教授）

活动时间：2022年4月29日14:00

地点：腾讯会议：5492684442

讲座内容：

讲座把当下的中国舞蹈放在世界舞蹈的坐标系中进行描述，以法国舞蹈和印度舞蹈作为参照，分别从高雅舞蹈、群众舞蹈、前卫舞蹈、商业舞蹈和流行舞蹈进行分析，并做出相应的价值判断，以供聆听者认知和思考，并参与最后的问答环节。

主讲人介绍：

刘建，北京舞蹈学院教授，研究方向：宗教与舞蹈、舞蹈身体语言学、汉画舞蹈重建研究。出版的专著与教材有《宗教与舞蹈》《舞与神的身体对话》《汉画像舞蹈图像的表达》《舞蹈调度的形式陈说》《舞蹈身体语言学》《身份、模态与话语——当代中国民间舞思考》《在世界坐标与多元视角中——中国古典舞界说》《翘袖折腰：汉画舞蹈的深描与重建》等。舞蹈实验作品有《汉画舞蹈实验演出》。

12.论明清小曲对曲子创承机制的因循与发展

主讲人：孙茂利（博士）

活动时间：2022年5月5日15:30

地点：腾讯会议：5492684442

讲座内容：

明清小曲，学界又有“明清民歌”“明清俗曲”“明清时调”等多种定位。明清小曲的一般创制过程呈现从流行时调通过不断依曲填词形成曲牌，进而在曲艺、戏曲、器乐等多种体裁形式中使用、流变的情况，从艺术本体上显示对曲子的延续。因此，明清小曲在本质上仍是曲子，其创承机制亦显示了对曲子创承机制的因循与发展。

主讲人介绍：

孙茂利，山东平阴人，音乐学博士，中国艺术研究院助理研究员。硕、博均师从中国艺术研究院项阳研究员。现任职于中国艺术研究院《艺术评论》编辑部。主要致力于中国音乐文化遗产、传统音乐研究。先后在《中国音乐学》《人民音乐》《艺术探索》等刊物发表论文多篇，主编《民间礼俗用乐》（项阳总主编《礼俗之间——中国音乐文化史研究丛书》，上海音乐出版社2019年出版），个人专著《从明清小曲探究曲子创承机制》（文化艺术出版社，待版）。

13.我的《九宫大成》研究

主讲人：吴志武（博士、教授）

活动时间：2022年5月12日15:30

地点：腾讯会议：5492684442

讲座内容：

《九宫大成南北词宫谱》，简称《九宫大成》，是清朝的一部戏曲音乐曲谱集。吴老师的讲座将从自身研究《九宫大成南北词宫谱》的缘起与过程讲起，讲授《九宫大成》产生的社会政治背景、文化背景以及《九宫大成》与《南词定律》、《曲谱大成》等曲谱或曲集的比较研究后考察的《九宫大成》曲文与曲乐材料的主要来源等内容。

主讲人介绍：

吴志武，音乐学博士，中国音乐学院教授、博士生导师，教育教学中心主任；中国律学学会副会长、中国音乐史学会理事、教育部审核评估专家、中央广播电视总台中国器乐电视大赛评委 、南粤优秀教师 。主要从事中国古代音乐史、乐律学、古谱学研究与教学。发表近40篇学术论文，出版专著《〈新定九宫大成南北词宫谱〉研究》（人民音乐出版社，2017年）等。先后获教育部第八届高等学校科学研究优秀成果奖（人文社会科学）二等奖（2020）、广东教育教学成果奖（高等教育类）一等奖、广东省哲学社会科学优秀成果著作类二等奖（2019）等。

14.乐教学达成美育目标的实践探索——基于国家美育方针与音乐学科核心素养的一致性思考

主讲人：蔡梦（教授、博士生导师）

活动时间：2022年5月19日15:30

地点：腾讯会议：5492684442

讲座内容：

本次讲座三个方面的主体内容：第一，解读国家美育文件中的相关重点内容；第二，介绍音乐学科核心素养的内涵及其教育导向；第三，选择一首中国作品为例，探讨音乐教学达成美育目标、培育学生学科核心素养的具体实践。

主讲人介绍：

蔡梦，首都师范大学音乐学院教授/博士生导师，教育部“长江学者”特聘教授，中国教育学会音乐教育分会理事长。致力中国近现代音乐史学、音乐教育学、音乐基础理论等方向教学科研。21世纪至今，全程参加教育部义务教育和普通高中国家课程标准（音乐）研制修订工作。

15.沧州落子风格特征讲解

主讲人：张洪通（国家级非物质文化遗产沧州落子代表性传承人）

活动时间：2022年5月20日14:00

地点：腾讯会议：239531255

讲座内容：

本讲座讲授沧州落子舞蹈的起源、历史发展、艺术表演形式和舞蹈风格特征，以及传承人普系。并且示范沧州落子“板”的各种打法。主讲人介绍：

主讲人介绍：

张洪通，国家级非物质文化遗产沧州落子代表性传承人，河北艺术职业学院舞蹈系客座教授，中国民间文艺家协会会员，南皮县车官屯学校美育校长。从事沧州落子舞蹈研究五十多年，对沧州落子舞蹈历史文化和舞蹈特征具有较深入的研究。几十年来积极挖掘整理沧州落子的舞蹈元素，培养了大批优秀舞蹈人才，为沧州落子、中国传统文化的传承和发展做出了具大的贡献。

16.考古发现如何改写音乐史

主讲人：方建军（教授）

活动时间：2022年9月1日15：30

地点：腾讯会议：946-8949-3517

讲座内容：

近年来的音乐考古发现，为中国古代音乐史的撰著提供了新材料，有关的研究成果，可以极大补充和丰富古代音乐史的内容。本讲座结合音乐考古发现实例，阐述如何利用考古发现的音乐文化物质资料，来改写中国古代音乐史。

主讲人介绍：

方建军，天津音乐学院教授、郑州大学特聘教授、民族音乐学博士。长期从事音乐考古学、中国古代音乐史和民族音乐学的教学与研究工作。曾任天津音乐学院副院长、西安音乐学院音乐学系主任等职。现兼任《音乐研究》副主编、国际英文期刊《音乐考古学报》（Journal of MusicArchaeology）编委。出版专著《中国古代乐器概论》《乐器：中国古代音乐文化的物质构成》《商周乐器文化结构与社会功能研究》《地下音乐文本的读解》《音乐考古与音乐史》《音乐学丛论》《音乐考古学研究》《音乐考古学通论》等。发表中英文音乐学术论文百余篇。

17.唐代宫廷中的粟特乐人——从文史与图像出发

主讲人：夏滟洲（教授）

活动时间：2022年9月8日15：30

地点：腾讯会议：946-8949-3517

讲座内容：

历经北朝与隋，至唐时，宫廷中活跃着大量粟特乐人，不仅史籍中有大量记载，近年来的考古亦有不少发现。本次讲座通过史料爬梳与图像印证，指出唐时粟特地区昭武诸国之与中原王朝的密切关系，同时分析了粟特乐人在中原传播西域胡乐所起到的历史作用。

主讲人介绍：

夏滟洲，博士，教授。

现工作于浙江音乐学院，从事音乐学教学与研究。先后主持并完成国家社科重大研究专项、一般项目及教育部重点项目等。承担教育部“十一五”规划教材1部。

主要社会兼职有：中国博协乐器专业委员会副主委、中国西方音乐学会理事、中国音乐史学会理事。

18.选择与践行：如何面对我们的学术人生？

主讲人：王小盾（教授）

活动时间：22022年9月15日15：30

地点：腾讯会议：946-8949-3517

讲座内容：

分享自己的治学经验，谈谈如何系统的读书，如何在学术研究中采取正确的学术态度、学术方法和积极的行进方式。

主讲人介绍：

王小盾，温州大学资深教授，中国音乐学院博士生导师。

1993年由国务院学位委员会批准为博士生导师。曾在扬州大学、清华大学等校任教。从事中国文学史、音乐史、敦煌学、东亚汉文献、早期艺术与符号等方面研究。著有《隋唐五代燕乐杂言歌辞研究》《隋唐音乐及其周边》《中国早期思想与符号研究》《从敦煌学到域外汉文献研究》《越南汉喃文献目录提要》等著作。曾主持国家哲学社会科学项目和重大招标项目“传播方式和中国诗体的变迁”“《乐府诗集》研究”“域外汉文音乐文献整理与研究”等。

19.贾湖骨笛的“七声”研究及东亚两河的音乐文明

主讲人：王子初（教授）

活动时间：2022年9月23日14：30

地点：腾讯会议：946-8949-3517

讲座内容：

迄今河南舞阳贾湖遗址出土的骨笛总数已达约45支，其中绝大多数为七音孔笛。已知的研究资料表明，这些骨笛的“七孔”的设计，并不对应于“七声音阶”！七音孔骨笛所发音阶，亦未见有明显的规范性。一些竹制单管按孔吹奏乐器的常识性问题甚至都未被曾提及。如骨笛的筒音在全笛的音阶设计中，没有给予独立的音级意义等问题。骨笛的研究中诸如“骨笛的七音孔是否就是代表了七声音阶？”“当时贾湖人究竟是否具备了七声音阶的观念？”这样一些重大的问题，更未得到明确结论。显然，相关的贾湖骨笛的研究，还有待于进一步深入。不过，贾湖骨笛绝大多数为七音孔制式及可以吹奏七声音阶的事实，已经蕴含着贾湖人具有了七声音阶观念的可能性。这一认识需要由对贾湖七音孔骨笛的全面研究来加以证实。电子计算机X线断层扫描和三D打印技术已经成熟，可以用来解决骨笛文物保护与科学研究的矛盾。全部贾湖骨笛的全面研究已成为可能，其已为贾湖七音孔骨笛有关人类音乐文明史的研究，展开了一片广阔的视野。

主讲人介绍：

张伯瑜，中央音乐学院教授，出版社社长，中国传统音乐学会副会长。曾留学芬兰，获博士学位。2002-2011，主持中央音乐学院音乐学系工作，为学院建立“世界音乐演奏实习中心”，“乐器博物馆”，创办“世界音乐周”，“一带一路音乐教育联盟”。曾获国家社科基金、艺术基金和出版基金，出版各类书籍10余部，发表论文百余篇。获教育部、宣传部等六部委授予的留学归国人员个人成就奖，第一届中国文艺评论“啄木鸟”杯优秀作品等。

20.应用民族音乐学：民族音乐学理论的社会实践平台

主讲人：张伯瑜（教授）

活动时间：2022年9月29日15：30

地点：腾讯会议：946-8949-3517

讲座内容：

应用民族音乐学是近些年才出现的一个音乐研究领域中的新名词。该研究受到社会责任的引领，把广博和深入的知识和研究理论从学术目的引向解决具体的问题。长期以来，中国学者一致致力于理论与实践的相结合，但在应用音乐学上没有形成相应的认知理念。本讲座主要介绍西方音乐民族音乐学的基本理念、历史沿革和学术成果，并就中国学者在此领域中的成果进行介绍，与此同时，也将阐述本人对应用民族音乐学的理解与认识。应用民族音乐学是一个充满热情、前景光明的学科方向，可为民族音乐学的理论研究社会实践的平台，凸显民族音乐学理论研究的社会价值。

主讲人介绍：

张伯瑜，中央音乐学院教授，出版社社长，中国传统音乐学会副会长。曾留学芬兰，获博士学位。2002-2011，主持中央音乐学院音乐学系工作，为学院建立“世界音乐演奏实习中心”，“乐器博物馆”，创办“世界音乐周”，“一带一路音乐教育联盟”。曾获国家社科基金、艺术基金和出版基金，出版各类书籍10余部，发表论文百余篇。获教育部、宣传部等六部委授予的留学归国人员个人成就奖，第一届中国文艺评论“啄木鸟”杯优秀作品等。

21.音乐专业研究生学习和论文质量的基础——规范训练、基础训练、创新训练

主讲人：刘沛（教授）

活动时间：2022年10月6日15：30

地点：腾讯会议：946-8949-3517

讲座内容：研究生的学习和学位论文的质量，有赖于系统的规范训练、基础训练、创新训练。规范，指约定俗成的形式标准，它在长期的研究实践中形成，为学术界共同遵守，反映研究过程的规律，体现研究报告的逻辑。基础，指研究课题的相关知识，以及外围知识的积累，对核心成果的领悟，对现实问题的洞察。创新，是对前人成果的衔接并有所突破，是研究者对现实的发问、探索并有所发现。结合音乐专业研究生培养的经验，本次讲座将展示一些实例，分享体会、交流学习。

主讲人介绍：

刘沛，中国音乐学院教授、博士生导师。上海音乐学院柔性专家，国家基础教育课程教材专家工作委员会专家。《义务教育艺术课程标准（2022年版）》音乐组组长。

22.丝绸之路上的敦煌音乐艺术

主讲人：赵维平（教授）

活动时间：2022年10月13日15：30

地点：腾讯会议：946-8949-3517

讲座内容：

西汉的张骞平定了西域，开启了一条由新疆、甘肃直至中原腹地的丝绸之路。这条由我国丝绸的输出为命名东西交流大动脉也引进了大量的外来文化。汉唐一千年是中国固有的文化与外来文化相交融的重要时期。敦煌莫高窟是丝绸之路上的记录者与见证人。那么，敦煌石窟寺中在这一时期留下了什么与音乐相关的作品及其现象？丝绸之路的前端印度、波斯、中亚等对我国产生过什么影响？汉唐间我国历史上的琵琶、箜篌、筚篥、横笛以及大量的胡乐人、胡乐舞究竟来自何方？丝绸之路的终点日本接受了我国什么音乐文化，以及敦煌琵琶谱及其相关的研究是如何展开的等是本讲座涉及的主要范围。这里以大量丰富的史料以及演讲者多年实地考察的体验来阐述历史上丝绸之路的概念及其音乐现象。

主讲人介绍：

赵维平，上海音乐学院教授、博士研究生导师。国家重点学科—上海音乐学院中国音乐史方向学科带头人。上海音乐学院贺绿汀中国音乐高等研究院中国与东亚古谱研究中心主任。著有《中国古代音乐文化东流日本的研究》（2004）、《中国与东亚诸国的音乐文化流动——赵维平音乐论文集》（2006）、《中国与东亚音乐的历史研究》（2012）、《丝绸之路上的音乐是研究-胡乐的传来及其历史研究》（2021）等专著，论文80余篇。2019年获国家社科基金艺术学重点项目(《丝绸之路上的音乐史研究》，19AD0013)、2022年获国家社科基金艺术学重大项目获（《中国传统音乐古谱研究》，22ZD13）

23.文学艺术中的审美创造问题

主讲人：邢建昌（教授）

活动时间：2022年10月20日15：30

地点：音乐楼舞蹈区202

讲座内容：

文学艺术是人按照理想的方式再造的“虚幻世界”、意象世界，是人与自然相互发现、相互打量、相互生成的一个“新的世界”。意象世界主于美，不美是艺术的绝症。意象世界诉诸特殊的美感——惆怅之感。惆怅之感使人获得对于世界的更为本真的“认识”。  

主讲人介绍：

邢建昌，河北师范大学美学与艺术研究中心主任，文学院教授，博士生导师。中国文艺理论学会常务理事，河北省文艺评论家协会主席。教育部重点研究基地北京师范大学文艺学中心兼职研究员。河北省普通本科院校教学名师，享受河北省政府特殊津贴。在《人民日报》《光明日报》《文艺研究》《文艺理论研究》等报刊杂志发表论文150余篇，出版《文艺美学研究》《理论是什么——文学理论反思研究》等个人学术专著8部，主持各类基金10余项。两次获得河北省优秀社会科学成果一等奖。专著《20世纪80年代文学理论的知识生产及其相关问题》（人民出版社，2019年）获中国文联、中国文艺评论家协会第五届“啄木鸟杯”年度优秀作品（2020年）。

24.百年红色音乐巡礼——兼谈红色音乐研究中的几个问题

主讲人：李诗原（教授）

活动时间：2022年10月28日14：30

地点：腾讯会议：946-8949-3517

讲座内容：红色音乐，是旨在阐述和表达中共政治纲领和奋斗目标、诠释和维护中国共产党作为无产阶级政党的合理性和合法性、塑造和构建中国共产党作为无产阶级政党的文化形象和文化身份（cultural identity）、展现和讴歌中国共产党光辉历程和丰功伟绩，为中国共产党领导的新民主主义革命、社会主义革命和建设、改革开放和社会主义现代化建设、实现中华民族伟大复兴中国梦集聚力量的音乐文化。本讲座在梳理百年来我国红色音乐的发展历史的同时，兼谈红色音乐研究中的几个问题，如音乐在军事斗争中的地位与作用、“歌声中出斗争力”，等等。

主讲人介绍：李诗原，博士，教授，大校军衔（现已退休）。1963年生，湖北罗田人。国内著名音乐学家，中国红色音乐文化研究的开拓者和领军人物。现为上海音乐学院贺绿汀中国音乐高等研究院高级研究员、中国红色音乐文化研究与发展中心主任；上海音乐学院学报《音乐艺术》副主编；《人民音乐》特约编辑；南京师范大学博士生导师，中国音乐学院特聘教授、武汉音乐学院客座教授。曾历任解放军艺术学院音乐系主任、院党委常委、院科研部长、《解放军艺术学院学报》主编。

25.《梁祝》艺术魅力的内在成因——兼论传统音乐的结构方式

主讲人：傅利民（教授）

活动时间：2022年11月3日15：30

地点：腾讯会议：946-8949-3517

讲座内容：

闪烁着中国乐派理念之光的小提琴协奏曲《梁祝》是家喻户晓、妇孺皆爱的作品，自诞生半个多世纪以来，它对人们的精神生活产生了极其深远的影响， 尤其是对中国交响音乐创作的民族化指明了方向，它已然成为中国乐派的典范之作。

诚然在乐曲构思与发展中，作曲家运用了西方的相关作曲技术，但进一步分析发现，作曲家深谙中国传统音乐作曲技法，并把中国传统音乐的结构原则用到了淋漓尽致的地步。

主讲人介绍：

中国音乐学院教授、博士研究生导师，长期以来从事中国传统音乐的研究与音乐教育教学工作。先后主持国家社科基金艺术学重大项目《中国乐学理论体系研究》、国家社科基金艺术学重点项目《中国传统音乐曲牌研究》、全国艺术科学规划课题《民族器乐配器研究》等多项，出版论著《中国传统音乐研究与传承的相关思考》、《民族器乐配器及其研究》、《音乐论文写作精讲》等多部，在相关音乐杂志发表论文多篇。

26.谈音乐学家的编辑素养

主讲人：陈荃有（编审）

活动时间：2022年11月10日15：30

地点：腾讯会议：946-8949-3517

讲座内容：

通过分析音乐学术活动与编辑行为各自的特点，总结了编辑行为的重要性和职业编辑广博、严谨、规范的素养对于音乐学术的必要性。结合文论标题、摘要、关键词、图表、谱例书写时的常见问题以及对之合式解决，借以阐述音乐学的学习、研究过程应以编辑之眼予以严格审视，从而实现音乐文本在理论化支撑下的更加规范化呈现。

主讲人介绍：

中央音乐学院编审，中国音乐史方向博士生导师，中国音乐史、音乐编辑与出版方向硕士生导师。2000年6月于上海音乐学院获得博士学位，随即进入人民音乐出版社主持《音乐研究》杂志及期刊中心工作，2008年破格晋升编审。2010年9月调入中央音乐学院任教，同时兼职主持《音乐研究》办刊至2018年。已主持国家社科基金艺术学项目、北京市社科基金项目等，出版《中国青铜乐钟研究》《音乐学人冯文慈访谈录》《音乐文本编辑理论与实践》《中国古代音乐简史》等著述并发表百余篇各式文论。现兼任中国音乐史学会副会长、秘书长，中国音乐评论学会副秘书长。

27.音乐类学术论文写作要素与规范

主讲人：齐琨（教授）

活动时间：2022年12月1日15：30

地点：腾讯会议：946-8949-3517

讲座内容：

本讲座以讲座人多年教学与科研实践为基础，以相关期刊编辑工作为引证对象，以学位论文与期刊论文为叙述内容，从选题、摘要、规范等角度，介绍相关写作技巧。

主讲人介绍：

齐琨，女，中国音乐学院教授，香港中文大学哲学博士，博士研究生导师，长城学者，获“新世纪优秀人才”；《中国音乐》常务副主编。现任国际传统音乐学会（ICTM）中国国家委员会主席；中国传统音乐学会秘书长。

已出版专著《历史地阐释》（2007）、《江南丝竹》（2009）、《乡礼与俗乐》（2011）、《仪式中的音声表述》（2011）。在国内外核心期刊发表论文40多篇。目前，完成和正在进行课题有17项，其中国家社科基金项目2项、国家教育部项目1项、北京市教委项目1项，以及13项省部级项目。为中国音乐学院本科生、研究生开设相关学科基础概论、历史民族音乐学、仪式音乐、声音景观、口述史等研究领域课程。

28.从音乐学在中国，到中国的音乐学——人文学科有民族有祖国

主讲人：秦序（研究员）

活动时间：2022年12月8日15：30

地点：腾讯会议：946-8949-3517

讲座内容：

我们一直以为，音乐学、艺术学等学科都是“科学”，而科学是普遍的、统一的，放之四海而不变东海西海攸同的。所以，有如“中国的物理学”其实是“物理学在中国”一样，“中国的音乐学”就是“音乐学在中国”(Musicology in China)。但音乐学、艺术学等等其实是“人文学科”（humanities ） ，而不是“人文科学”。固然科学无国界，但人文学科尤其艺术，有民族、有祖国，即费孝通先生所说的“各美其美”。然后，才能“美人之美，美美以共”，也才能“天下大同”（和而不同）。所以，我们应该自觉建构中国的音乐学，以及中国的艺术学、美学、哲学等等，也就是努力建构真正中国的人文学科体系。

主讲人介绍：

秦序，浙江音乐学院特聘教授，中国艺术研究院音乐研究所研究员。曾任南京艺术学院、中央音乐学院及中国艺术研究院客座教授，以及三院校博士生导师。主要研究中国古代音乐史及非物质文化遗产保护。曾任国家艺术科研重大项目执行副总主编及分卷主编。有若干论文发表，并先后选编为论文集《一苇凌波》《传统在召唤》。曾独撰或合撰《中国音乐史》《中国音乐通史简明教程》《中华文化通志·乐舞志》《六朝音乐文化研究》等。曾参与古琴音乐、白族绕三灵等项目申遗，是我国向联合国申报非物质文化遗产代表作评审组专家之一。

多次担任国家社科基金项目评审专家、中国音协金钟奖评委；并曾任；《中国音乐学》副主编、编委；近年又应邀任中国传媒大学《音乐传播》副主编。

29.十二木卡姆

主讲人：肖学俊（教授）

活动时间：2022年12月15日15：30

地点：腾讯会议：946-8949-3517

讲座内容：

“木卡姆”是世界性的文化现象，分布于中亚、西亚、南亚、北非19个国家和地区。其中，中国的维吾尔木卡姆是最丰富、最庞大、最复杂、最完整、最成熟的，2005年入联合国教科文组织“人类口头和非物质遗产代表作”名录。“十二木卡姆”是维吾尔四种木卡姆中最具代表性的乐种。

本讲座内容包括“十二木卡姆”的形成历史、音乐本体形态，音乐与文化特征等。

主讲人介绍：

肖学俊，博士、教授，博士生导师，现任中央音乐学院副院长、教育部音乐与舞蹈学类专业教学指导委员会副主任委员、北京市音乐家协会副主席、中国少数民族音乐学会常务理事。曾任新疆艺术学院副院长。主持完成全国艺术科学规划项目《锡伯族传统音乐文化研究》、教育部人文社会科学重点研究基地重大项目《维吾尔十二木卡姆研究》、国家科技支撑计划课题《中国乐器数字博物馆构建关键技术研究与示范》等。出版专著两部，发表论文数十篇。专著《新疆锡伯族传统乐舞文化研究》入选国家哲学社会科学成果文库。

30.如何在音乐领域开展心理学研究？

主讲人：蒋存梅（教授）

活动时间：2022年12月22日15：30

地点：腾讯会议：946-8949-3517

讲座内容：

音乐与人类心理的关系极为密切。音乐心理学从科学视角探究人类音乐思维和行为。本讲座首先介绍音乐心理研究在音乐学研究中的重要性，在此基础上，通过具体研究实例，从音乐心理学研究问题选取、研究方法采用，以及研究结果解释等方面，讲述如何围绕音乐学相关问题，开展心理学研究，旨在为音乐学研究生的研究提供思路和借鉴。

主讲人介绍：

蒋存梅，博士、教授、博士生导师。国家级精品在线课程《音乐心理学》的负责人、上海市育才奖获得者（2019年），2021年被中国心理学会认定为“心理学家”。研究主要集中在音乐心理学领域，近年研究兴趣涉及音乐结构认知、音乐情绪与意义加工，以及音乐治疗等领域。目前已在《Autism Research》、 《Psychophysiology》、《Music Perception》、《音乐研究》等国内外核心期刊发表论文80余篇；主持和参与国家自然科学基金、美国National Science Foundation Grant (NSF) 和欧洲ERC(European Research Council) Starting Grant等多个研究项目。其带领的研究团队被国际学界列为研究先天失歌症（congenital amusia）的5个重要研究团队之一。